失传千年：曾侯乙墓惊现古时乐器“筑”
作者：王金中
出名的曾侯乙墓发掘40多年来，人们对它的熟悉和研讨不休持续着、深化着，不休有新的令人震动的后果显现。此中，确认以前失传上千年的古时乐器“筑”，应当列为重新熟悉的严重发觉之一。这件筑再次进入人们的视野，关于深化研讨古时乐器的提高与演化，研讨曾侯乙终身的音乐实践，以及准确了解中华古籍中有关使用筑的很多形貌，弘扬中国的传统音乐文明，具有十分紧张的意义。
一、五弦琴不是“钧钟”而是“筑”
曾侯乙墓中一共出土了120多件乐器，此中一件比力特别：它出自东室，形若长棒，由整木雕成，首段近方，尾段近圆。通长115厘米，面宽5.5–7厘米，外表平直狭长。方形首端中空似音箱，圆形尾端实木实心相似木柄。器身通体黑漆为地，以朱、黄两色相间刻画出种种纹饰。首端立一蘑菇状柱，以供拴弦之用。弦已朽烂无存，但从柄端并列的5个弦孔推断，此器应有五根丝弦（图1）。
图1
这毕竟是一种什么乐器呢？事先，一些专家研讨后确认，它是一种专门为编钟调律的均（yūn，音晕）钟，或称“均钟木”，也叫五弦器。这里的“均”字有一个意思是“钟律”，属于名词，读yùn。不外，均钟一词中的“均”，是动词不是名词，读yūn，意思是调（tiáo）音。其功效相当于如今的音叉和校音器。这种威望的说法和熟悉不休一连了四十多年。
均钟，作为编钟校正音律的中国古时声学仪器，最早见于《国语·周语》：“古之神瞽（gǔ，指瞽者），考中声而量之以律，度律均钟。”意思是神奇的盲乐师经过生律法在均钟上找出标准音高。这分析，至迟于公元前6世纪均钟已在周王宫廷中使用。不外，它从秦汉时期就渐渐失传了。也就是说，千百年来谁也没有见过均钟的实物，古籍中也很难找到纪录均钟的任何样式，只留下了“木长七尺”（夏代人“比手为尺”）如此含糊的形貌。
关于曾侯乙出土这件均钟的“定论”，一开头就有人提出质疑，但很快就被威望的说法否定。而笔者依据新的考古实践，反复比力研讨后以为，与其说它是谁也没见过的、又是专为编钟校正音律的均钟，倒不如说它是相反在谁人年代渐渐失传的古时乐器“筑”，也叫五弦琴。五弦琴与五弦器，固然仅有一字之差，但却是两种用处不同的乐器。
确认曾侯乙墓中的这件乐器不是均钟而是筑，最直接、最上心的佐证就是渔阳墓中出土的相反的乐器——筑。1993年也就是在曾侯乙墓发掘15年之后，位于湖南长沙的西汉长沙王后渔阳墓中出土了三件乐器，经中国艺术研讨院音乐研讨所的专家们研讨后一律以为，它们就是中国古时的乐器——筑，事先文物界称“天下第一筑”，现陈列于长沙简牍博物馆（图2）。
图2
仔细比力长沙出土的这三件“筑”，可以发觉它们与曾侯乙墓的所谓“均钟”十分相似：
一是外形基本相反，都好像今天棒球手们使用的击棒，一头大、一头小；一头方，一头圆。
二是布局基本相反，都是由整木剜制而成，大头是音箱，并有系弦柱；小头细长，并列五个弦孔。
三是尺寸基本相反，此中曾侯乙墓的筑长115厘米，面宽5.5–7厘米；长沙王后墓中的筑，一个通长93.5厘米，面宽5.1厘米，另一个通长117.4厘米，面宽5.2厘米。它们的通长都是古代的一米支配，面宽也相差无几。
四是功效基本相反，都是使用五根弦来演奏乐曲，由本身的音箱把弦上发射的声响扩大。
假如说有什么不同的话，那么，曾侯乙的筑比长沙王后的筑髹饰得更精良、更亮丽、更雅观。
综上，曾侯乙墓中的所谓“均钟”，但是就是古时的筑。假如这个认定建立的话，曾侯乙墓中的这件筑，要比西汉长沙王后渔阳墓中的那三件筑，诞生的时间要早300年支配，因此“天下第一筑”的桂冠当为曾侯乙墓中的筑莫属。
但是，与均钟在古籍中很少见到不同，筑在古时文献中有很多十分明白的纪录。《战国策·齐策》中有一段话，刻画事先齐都城城的情形：“临淄甚富而实，其民无不吹竽、鼓瑟、击筑、奏琴。”《史记·刺客列传》中提到“善击筑者高渐离”时，有一个正文：“筑似琴，有弦，用竹击之，取以为名。”《汉书·高帝纪》中说刘邦成功后回乡作《暴风歌》：“酒酣，上击筑，自歌曰：‘暴风起兮云飞扬，威加国内兮归故乡，安得猛士兮守四方！’”，对筑也有一个正文：“状似琴而大，头安弦，以竹击之，故名曰筑”，“今筑形似瑟而颈细也。”东汉笔墨学家许慎在《说文解字》中说：“筑，以竹（击之成）曲，五弦之乐也，从竹从巩”。
从这些早前的汗青文献中可知，中国古时的筑是一种五弦乐器，外形似琴瑟，颈细。弹奏的时分“以竹击之”，即用竹片弹、拨、擦、敲、击，发射动听的声响。这些记叙完全切合曾侯乙墓出土的筑。
二、“筑”并不合适为编钟校正音律
提到筑，平凡人起首会想到的是修建的筑，并简便地以为汉字的“筑”是“築”的简体字，“築”是“筑”的繁体字。但是，古时的“筑”与“築”固然都是名词，同音，却分散指两种事物。筑是前方提到的一种古时乐器——五弦琴，古文中的“击筑”一词就是在这个意义上产生的；而築却是指捣土用的杵，至今一些悠远地区的少数民族仍旧使用築夯墙基或房基的土，厥后的建築（筑）一词正是在这个意义上产生的。由于古时的筑是用竹片来弹、拨、擦、敲、击，因此篆书的容貌就好似竹子底下有一只手在干活（图3），十分外貌。
图3
音乐知识报告人们，筑作为一种弦乐器是不合适为钟、磬如此的打击乐器校正音律的。也就是说，不克不及用筑做校正编钟音律的基准器。众所周知，提供基准音的乐器，本身必需具有发音精准、安定、笨重三个条件。而以为是均钟的五弦器，依托弹拨其上的弦来确定音律，本身的发音仅有相对音高，没有精准、安定的音高。尤其是当琴上的弦绷紧时，声响相对变高；当琴上的弦轻松时，声响相对变低。古时的琴弦寻常使用多股丝线拧成，丝线本身在拉力的作用下会有一定的伸缩性，温度和湿度的厘革也会影响丝线的弹性。如此，即使以前调停好的琴弦隔一段时间音高便会显现厘革，还必要再调停，使用起来并不笨重。因此，用弦乐器去校正编钟、编磬这类打击乐器的音律，无论是古时照旧古代，都是不合适的。
那么，古时用什么来校正编钟等乐器的乐律呢？
一种是排箫。最早是黄钟律管或大吕律管,今后演变成排箫。排箫最少有12个律管，长度渐减，一管一音。这就为乐声的高度提供了精准、安定、笨重的标准和依据，以是明代刘濂在《乐经元义·八音篇·箫辨》说：“箫乃十二律之本体。”曾侯乙墓的中室里就出土了两件由13根是非紊乱的竹管做成的排箫，安排的地点十分接近曾侯乙编钟（图4）。
图4
再一种就是定音钟。好像古代的调琴师使用音叉一样，古时校正音律使用的是定音钟。前几年江西考古发掘海昏侯墓出土了一套编钟，为青铜错金纽钟，算计14件，此中最小的一件很特别，纽钟上的错金全部寥落，纹饰也与其他纽钟分明不同。研讨职员广泛以为这是一件定音钟，用它来确定和校正其他纽钟的音高（图5）。
图5
笔者以为，仅有这件定音钟才有约莫是古籍文献中所说的“均钟”！由于既然叫“钟”，就应该是用金属制做的，样子也应该好像“钟”形，硬把木头制做的筑称作什么“钟”，是很难令人佩服的。
必需指出，编钟的音律只必要在制造的时分确定和校正一次，即在每个乐钟的腔壁内锉磨调音，一旦完成，可以长时使用。因此，没有必要再使用弦乐器随时为它调音。
三、先秦时期“筑”的演奏办法
中国事琴的故乡。包含筑即五弦琴在内的古琴与古瑟，是中华民族标准的乐器，通称为琴或琴瑟，相传为神农氏、伏羲氏所创制。甲骨文中的“乐”字，是丝弦附于木架上的琴瑟等乐器的会心，而篆书的琴写作“珡”，瑟则是在“珡”下加一个“必”字（图6）。分析它们都是依托绷紧的丝弦来发射乐声。
图6
琴瑟自从显现今后，深受前人的喜好，并在表层社会中取得普及。关于这一点，从《诗经》中可以取得印证：
《诗经·周南·关睢》：“窈窕淑女，琴瑟友之。”
《诗经·小雅·鹿鸣》：“呦呦鹿鸣，食野之芩；我有高朋，鼓瑟鼓琴。”
《诗经·小雅·棠棣》：“妻子好合，如鼓琴瑟。”
《诗经·小雅·鼓钟》：“鼓钟钦钦，鼓瑟鼓琴。”
《诗经·鄘风·定之方中》：“椅桐梓漆，爰伐琴桑。”
《诗经·郑风·女曰鸡鸣》：“琴瑟在御，莫不静好。”
这分析，琴瑟最少在春秋时期，便是一件十分广泛、十分受前人接待的乐器。
那么，先秦年代的五弦琴即筑又是怎样演奏的呢？古籍文献中没有明白的纪录，但人们可以从司马迁《史记·刺客列传》有声有色的形貌中略见眉目。
其一，“荆轲既至燕，爱燕之狗屠及善击筑者高渐离。荆轲嗜酒，日与狗屠及高渐离饮于燕市，高渐离击筑，荆轲和而歌于市中，相乐也，已而泣，不可一世者。”
紧张词：“狗屠”与“击筑”。
辨析：在荆轲眼里，善于击筑的伙伴高渐离，居然与以杀狗为业的屠夫同等，并引为至友。这就分析最早弹这种五弦琴即击筑，是一种官方的、平凡化的、普及的文娱活动，不同于宫廷雅乐。
中国古时形貌演奏乐器用的动词很多，如奏琴、鼓瑟、吹箫、擂鼓等等，但为什么把弹五弦琴叫“击筑”呢？原本，先秦时期人们都是席地而坐，演奏者坐在席上，将筑身音箱一端触地，用左手扼提筑柄控弦，右手持竹片弹、拨、擦、敲、击。在这个历程中产生剧烈的节奏感，构成种种节奏，因此用一个“击”字来归纳。正如古时的“击缶”，缶并没有什么音调，却能产生光显的节奏感。2008年奥运会上的文艺扮演中，2008名演员同时“击缶而歌”，缶声冲天盖地，剧烈震撼着人们的心灵。
其二，“太子及宾客知其事者，皆白衣冠以送之。至易水之上，即祖（阻），取道，高渐离击筑，荆轲和而歌，为变徵之声，士皆垂泪涕泣。又前而为歌曰：‘风萧萧兮易水寒，勇士一去兮不复还！’复为羽声忼慨，士皆瞋（chēn,音郴）目，发皆上指冠。于是荆轲就车而去，终已掉臂。”图7为汉画像石《荆轲刺秦王》（图7）。
图7
紧张词：“变徵之声”与“羽声忼慨”。
辨析：这里的“变徵”与“羽声”，是“宫、商、角、徵、羽”五音中的两种不同的音调。有人以为，古时最早的琴瑟弹奏包含击筑，使用的是空弦，只能弹出散音，不克不及弹按音，因此不存在变调的成绩。
但是，在击筑时，演奏者的左手可以做出拢压筑弦的举措。当左手未拢压筑弦时，所奏之音为散弦之音。而当左手将筑弦向内侧拢压，则使弦的张力增大，其音也相对增高。在张力增大的情况下右手击弦，就会产生不同于散音的厘革，从而大大丰厚了最初的五声散音而显现新的音阶。
高渐离在击筑时随着荆轲的和歌，从“变徵之声”转向“羽声忼慨”，分析他并非在弹空弦，而是弹按音，可以自如地旋宫转调，双手的指法转换十分娴熟。
其三，“其来年，秦并天下，立号为天子。……秦始皇召见，人有识者，乃曰‘高渐离也。’秦皇惜其善击筑，重赦之，乃矐（huò，音霍）其目。使击筑，未尝不称善。稍益近之，高渐离乃以铅置筑中，复进得近，举筑朴秦天子，不中。于是遂诛高渐离，终身不复近诸侯之人。”
紧张词：“秦皇惜其善击筑”与“高渐离乃以铅置筑中”。
辨析：此时，秦始皇早已将行刺的太子丹、荆轲正法，而高渐离却因“善击筑”而再次取得赦宥，并且请进宫中多次为秦始皇演奏，每次都“未尝不称善”，也徐徐丧失了警惕。遐想起先，荆轲为了见秦王，不仅献上投靠燕国的秦王死敌樊于期将军的头颅，还献上燕国督亢的舆图。而高渐离仅凭击得一手好筑，就成为始天子的座上宾。这分析，击筑在秦始皇一致中国后以前从官方走向宫廷，为贵族和表层社会所欣赏，成为宫廷音乐的一局部。
但是，秦始皇毕竟是秦始皇，他固然赦宥了高渐离，却让人“矐其目”，即用马尿燻他的眼睛使其失明。变成瞽者的高渐离并未忘记替太子丹、荆轲复仇的职责，他把极重的铅灌进筑的音箱里，使之成为一种打击性的“兵器”。入宫演奏时高渐离忽然举筑猛击秦始皇，可惜未中，反被诛杀。从如此的形貌中可知古时筑的外形，确如曾侯乙墓中的五弦琴，有直径5厘米支配的柄，有宽7厘米支配的音箱，不然内里不成能灌铅，也不成能像棒球棍一样举起来打死人。
为什么古时筑这种乐器，会从底层的官方走向表层的贵族、从繁华的市井走向寂静的宫廷呢？从司马迁的形貌中可知，起首筑便于携带，无论是相差市井照旧进入宫廷，它的便利性是编钟、编磬等乐器不成比力的。其次筑的声响激越，可以与编钟、编磬高亢、激扬、幽远的声调比拟美。再次筑演奏的观看性强，用竹片无论是弹、拨、擦、敲、击，力度很大，伎俩很多，举措优雅，最能体现欣赏者的高修养高咀嚼，成为宫廷乐舞、国度礼仪上备受接待的乐器。
四、“筑”的误传与失传
有人把筑与相反是古时的另一种乐器“柷”殽杂了。筑与柷固然是同音字，但却是完全不同的两种乐器。柷是用木头制成，四四方方，上大下小，外形似斗，一侧有一圆孔，无弦，配有敲击的木棒，用以敲击围板发音，因此完善是一种好像鼓一样的打击乐器。图8是北京天坛公园收藏的一件清代的实用乐器——柷（图8）。假如依照中国古时对乐器以制造质料来区分的话，共有金、石、土、革、丝、木、匏、竹八大类，称为八音。而筑为丝之属、柷为木之属，两者完全不同。
图8
当今世人们假如查阅任何一部字典，关于“筑”的正文都大要相反，以为筑是十三根弦，外形似筝或似琴。
《辞源》：“筑，古弦乐器名。……形如琴，十三弦。”乃至还画了一张十三弦古琴的简图。
《辞海》：“筑，古击弦乐器。形似筝，颈细而肩圆，有十三弦，弦下设柱。演奏时，左手按弦一端，右手执竹尺击弦发音。”
《汉语辞书》：“筑，古乐器，共十三弦。”
《古时汉语字典》：“筑，一种击弦乐器，有十三根弦，以竹尺击弦发声。”
《古代汉语字典》：“筑，古时弦乐器，象琴，有十三根弦，用竹尺敲打。”
从曾侯乙墓出土的筑的实物来看，上述正文都是错误的，都属于误传。真理很简便，由于一件面宽仅有5.5–7厘米的乐器，不成能并排安装13根丝弦，即使茂密地绑上13根丝弦，也无法拨拉开，发射的声响互干系扰，难以准确、响亮。因此，字典上所谓筑有13根弦的说法，基本站不住脚，一定是一种误传。
那么，为什么仅有5根弦的筑被误传为有13根弦呢？又为什么误传它的式样似筝呢？基本的缘故在于古时乐器筑早已失传了上千年！正是失传招致了误传,而误传又致使失传愈加严峻。
起首，由于击筑的演奏上升到宫廷雅乐的位置而招致了失传。筑这种乐器产生于西周时期，普及于春秋战国，发达于秦汉，失传于隋唐。从战国终期到秦汉年代，由于王公贵族的喜好，筑开头从官方走向宫廷，成为宫廷雅乐的构成局部。秦汉魏晋以来的乐府音乐，相和歌，清商乐及其歌舞大曲，都是以筑的显现为先导的。西汉长沙王后渔阳墓同时出土了三件筑，分析当时的宫廷雅乐中以前显现了“三筑联奏”这种比力繁复的演奏情势。古时中国总是把“礼”与“乐”牢牢接洽在一同，《史记》中有“礼书第一”“乐书第二”的篇章，《汉书》中合起来成为《礼乐志》，今后的史书基本相沿如此的编排。这分析，享用音乐是有品级的，不克不及任意僭越，更不克不及“礼崩乐坏”。宫廷雅乐老百姓不得享用，此中的筑更是难见，久而久之官方的筑越来越少，而宫廷中的筑及其演奏者却由于经常的战乱和政权的更迭而不休流失。《隋书·音乐志》中纪录筑为13弦，分析当时的筑就以前失传了。
其次，由于击筑的演奏技法过于繁复而招致了失传。击筑的演奏是使用竹片（或称竹尺、竹棒）在弦上摩擦而发射的乐声，其技法包含弹、拨、敲、击，还包含擦、轧、拢、压，十分繁复，致使古代的人们对击筑的技法以前难以捉摸。为了使筑发射最强音，屡屡选用直径更粗、弹性更足、韧度更大的兽皮或兽筋制成的琴弦，更增长了演奏的难度。击筑演奏必要长时专业化的培养和练习，使之越来越成为小众化的音乐欣赏项目，终极招致失传。
再次，由于显现可以交换击筑的乐器而招致失传。击筑在后代的失传，另有一个紧张缘故，是这种乐器音响功能的范围，使其徐徐退去了汗青的舞台。古代一些学者对中国弓弦乐器的源流演化及提高汗青举行过梳理，以为击筑的办法中包含我国最早显现的擦弦演奏办法，它既不同于拨弦，也不同于打弦，而是使用竹片往返擦弦发射乐声。这种擦弦的办法奠基了今后拉弦演奏的办法。宋代颠末竹片轧弦的阶段，提高为用马尾做成弓子拉弦，不仅技法比击筑简便得多，并且乐声也愈加连接、愈加动听了。以拉弦交换擦弦，这是乐器演奏的一种提高。从这个意义上说，筑的失传也是汗青的一定。
固然，假如有人参照曾侯乙墓出土的筑，把失传千年的这种特别乐器重新制造出来，并能熟稔演奏，让古代人听到“千古一帝”的秦始皇倾心欣赏过的筑乐，也是一件幸事！
2020年11月20日于北京
本文参考材料：《史记（司马迁）》《汉书（班固）》《中国古时文明知识（王力）》《中国严重考古发掘记·曾侯乙（谭维四）》《湖北出土文物精华》《曾侯乙文物艺术》《曾侯乙编钟（邹衡、谭维四）》《曾侯乙（湖北省博物馆）》
泉源： 光芒网
